Placebo是英國1994年組建的一只搖滾樂隊。Placebo 中文譯名為“安慰劑”，樂隊的名字 Placebo 取自拉丁語，含義是“我愿意”（唱贊美詩前所說的第一個詞）。是一個三人樂團，主唱兼吉他手Brian Molko，鼓手Steve Forrest，以及Stefan Olsdal（貝司、吉他和鍵盤）。 “我不想作耶穌，我只想作撒旦，”這是英國樂隊“安慰劑”（Placebo）的主唱布萊恩·莫爾克（Brian Molko）在一次采訪中拋給記者的一句話。沒有眼影，沒有唇彩，沒有吉他，你永遠不會把這個身高只有1.69米、骨瘦如柴的男人放在眼里。而當他經過精致的化妝出現在舞臺上，當他彈著爆裂的吉他出現在唱片里，沒有人會再忘掉他，“我想長得更高，我想變得更性感。而當我站在舞臺上，我就可以實現所有的一切。”對保守而古板的“道德先生”來說，他是撒旦；對每一個“安慰劑”的樂迷來說，布萊恩則是他們/她們心中的耶穌。 其實我們沒必要再因為Brian Molko那些微不足道的缺點而對他吹毛求癖，也不用太敏感Brian帶領Placebo樂隊制造出多少陰暗得有點讓人戰栗的音符。當然這種音樂會讓人聯想到Brian Molko的種種奇思異想和古怪癖好，而且這也被時下的評論界貶低得一無是處。 如果說最近的媒體對Placebo已然著墨過多，那么實際上有意義的評論很少在關注樂隊這張新專輯《Sleeping With Ghosts》本身，而人們的興趣總是過多糾纏于主音Brian Molko人品如何，磕了多少藥以及他的性取向等問題上面。以此衡量音樂的水準當然是件窮極無聊的事情，如果要把玩音樂的“壞人”都掃進垃圾桶，那么我們的唱片架上至少能空出2/3的地方來擺放雷鋒雕像。 1996年，當Brian Molko帶著他跟現在一樣陰陽怪氣的嗓音和泛著黑色浪潮的音樂進占流行樂壇的時候，所有的媒體都跟鄉巴佬進城一樣先是目瞪口呆，然后像個癡心女歌迷一樣開始對著偶像三呼萬歲。那么由此想想，現在評論界的不屑反應是不是對當初自己失態的一種掩飾呢。反正是沒人還記得自己當初扮演的女歌迷角色了。 當我們仔細聽聽萬眾矚目的《Sleeping With Ghosts》里幾首能讓Placebo引以為榮的出色作品和幾首糟泔曲目時，我們會發現一個有趣的事實：自從上張專輯之后，Placebo音樂里真正具有現時代精神的部分已經悄悄隱退于陰暗冰冷的角落里。Brian Molko現在能做到的也是Interpol這樣的樂隊能做到的，而原本重振80年代后朋克音樂的陰郁傳奇則向來是Placebo所固守的陣地。如果說《Sleeping With Ghosts》還算一張與當前時代合拍的唱片，那么它更多的與被時尚俘獲的主音Brian Molko有關，而非在冰冷的鍵盤音樂中與日俱增的自信心。 就《Sleeping With Ghosts》里的作品而言，它們還是瑕疵甚少的，你很難在這些具有張力的bassline推進的曲子中挑出什么毛病來，尤其是他們博后朋克年代眾家之所長而完美融于一體的本事——《Songs Of Faith And Devotion》年代的黑色Depeche Mode；Joy Division以及后繼者New Order挽歌式的意亂神迷；The Cure凄切的吉他景致；Bauhaus的憤怒和怨氣；Gary Numan的憂郁心緒……當然你要是仔細挖掘，缺點還是逃不過的，飄忽的合成器音色引導而出的同名曲《Sleeping With Ghosts》有點反(英國)政府的情調加上一些Robert Miles的恍惚Trcnce感覺。強勁節拍引導的《English Summer Rain》以及漂亮的鋼琴曲《ECentrefol》讓人感覺Brian Molko的嗓音更適合唱滿腔憤怒的曲子而不是抒情民謠。《Plasticine》一曲也略顯粗糙。當然專輯里也有幾個特別出彩的片斷：緊張強勁的開篇器樂曲《Bulletproof Cupid》；談及S&M的《This Picture》韌性十足；鶴立雞群的《The Bitter End》像接受了Iggy Pop《The Passenger》的感召力一般；《Second Sight》也足夠迷人。 六年前，Placebo能用這樣的音樂一時激起千層浪，但六年后同樣的水準卻只能讓他們享有一張出色的專輯而非得以天才之頭銜。