大事記 ★1946： 星吉昭生于宮城縣栗駒郡若柳町，七個孩子中的幼子。 ★1965： 從宮城縣立若柳高級中學畢業，以成為一名爵士鋼琴手為目標來到東京。 ★1971： 獲得JVC全國電子琴大賽最高賞，此后作為電子琴音樂教師在全國各地擔任指導。 ★1973： 移居盛岡，擔任電子琴教室東北支部指導教師。 ★1976： 辭去電子琴教師的工作，開始自由音樂人的活動。 ★1977： 遷居盛岡市郊外的瀧澤村，并以此作為音樂制作的場所。 ★1980： 「姫神せんせいしょん」結成，初期成員為星吉昭（keyboard）、佐藤將展（Drum），首個作品『奧の細道』被作為巖手電臺節目間歇播放的曲子，引起當地聽眾的濃厚興趣。 ★1981： 2月 出道單曲『奧の細道』發表，在巖手及東北地方各處受到歡迎，成為當時日本國鐵東北各主要站點列車到站時播放的曲子。 8月 首張專輯『奧の細道』發表，并新增兩名隊員大久保正人（guitar）和伊藤英彥（bass），姬神成為四人組合。 ★1982： 2月 第二張專輯『遠野』發表。 2月 為電影『遠野物語』擔任配樂（導演為村野鐵太郎）。 8月 第三張專輯『姫神』發表（其中的第7首『白い川』用于『遠野物語』）。 10月『遠野物語』獲得第35屇意大利薩勒諾國際電影節最高獎。 11月『遠野物語』電影原聲碟發表。 12月 在銀座雅馬哈音樂廳舉辦姬神首次東京音樂會『遠野物語』。 ★1983： 12月 第四張專輯『姫神伝說』發表。 ★1984： 4月 「姫神せんせいしょん」解散，「姫神」開始以星吉昭一人組合的形式活動。 11月 擔任NHK電視專題『幻の巨大魚タキタロウを追う』（夢幻巨魚龍大郎之追蹤）配樂。 12月 第五張專輯『まほろば』發表，這張專輯與另一音樂組合YAS-KAZ聯名推出。 ★1985： 4月 制作NHK綜合電視片『ぐるっと海道3萬キロ』（逡巡海路三萬里）主題曲及配樂，節目播出于11月30日后引起全國反響。 5月 在巖手縣東和町舉辦音樂會，并邀請到津輕三味線名家高橋竹山擔任嘉賓。 7月 參加在東京的日本青年館舉行的「非洲賑災音樂會」。 10月 第二張單曲『海道を行く』（航?！已埠Ｂ啡f里主題曲）于21日發表，是Solo后的首個獨立推出的唱片。同日、第六張專輯『海道』發表（以「姫神與YAS-KAZ」的名義）。在田瀨湖邊開始建造私人音樂工作室。 12月 擔任民營FM電臺全國聯網歲末節目「辭舊迎新歲」配樂制作。 ★1986： 5月 5月20日在法國巴黎參加在日本傳統工藝展活動單元之一「宴」的演奏，第二天，首張精選專輯『姫神Special』發行。 9月 第七張專輯『北天幻想』發表。 10月 11日在毛越寺舉辦「姫神·平泉法楽會」，24日NHK教育電視臺播出音樂會錄像。（89年、95年又兩度舉行）。 12月 5日精選專輯『姫神super best』發表，28日推出與喜多郎合作的精選專輯『喜多郎＆姫神 The Best』。 ★1987： 4月 奈良音樂會。 9月 仙臺音樂會。 11月 第八張專輯『雪譜』發表。 12月 精選專輯『姫神 best』發表。 12月 擔任民營電視臺全國聯網歲末節目「辭舊迎新歲」（第32回）音樂制作。 這一年還為日本石油制作CM曲。 ★1988： 3月 發表第九張專輯『時をみつめて』（時間的追尋）。 5月 參加巖手縣浄法寺町天臺寺的祭祀演出。 8月 岐阜県白鳥町召開「姫神白山夢幻奏」音樂會（92、96年又兩度舉行）。 ★1989： 3月 第十張專輯『姫神風土記』發表。 4月 東京音樂會。 7月 「姫神·平泉法楽會」再次舉行，NHK衛星直播。 8月 專輯『MOONWATER』在美國、加拿大發行。 9月 為TBS電視臺專題片「蘇醒的瑪雅」擔任配樂。 ★1990： 7月 為NHK發行的有聲讀物『宮沢賢治童話集』擔任配樂。 7月 在石川縣鶴來町白山比ロ羊神社舉行「清浄白山·姫神夢ものがたり」音樂會。 9月 第十一張專輯『イーハトーヴォ日高見』，再現了宮澤賢治的童話世界。 10月 在三重縣伊勢神宮內宮神苑舉行「悠久之森 伊勢神宮姫神音樂會」。 ★1991： 7月 雙CD精選輯『SNOW GODDESS』在美國、加拿大發行。 8月 在巖手遠野舉辦「姫神 早池峰音楽祭」。 9月 仙臺市青葉區中山舉行「姫神 1萬人野外音樂會」。 10月 九州熊本縣久木野村野外劇場舉行「姫神 阿蘇炎音樂會」，NHK衛星直播。 ★1992： 8月 「姫神 釜石公共埠頭音樂會」、「姫神白山夢幻奏」。 10月 發行第十二張專輯『ZIPANGU姫神』。 11月 獲得巖手日報文化賞。 ★1993： 3月 擔任盛岡舉行的AlpenSki世界選手權大會開幕式音樂總監督及演奏。 4月 遠赴西班牙，在八個城市舉行音樂會。 5月 舉行國民文化祭活動之一「姫神盛岡城音樂會」。 7月 出任NHK大河劇『炎立つ』之『炎紀行』音樂擔當。 8月 『ZIPANGU姫神』海外版『JOURNEY TO ZIPANGU』發行。 9月 在和歌山縣高野山舉行「祈求和平音樂會」。 11月 發行第十三張專輯『炎』，其中收錄為『炎紀行』創作的『風の祈り』。 ★1994： 1月 以『オユンナ＆姫神』之名發表單曲『遠くへ行きたい』（想去遠方）。 2月 巖手縣水澤市音樂會。 3月 94年世界速降滑雪選手權選拔賽前夜祭演出。 5月 姫神·久慈BAY SIDE音樂會。 7月 21日第十四張專輯『東日流』發表、同日發表『姫神BestII－遠い風』。 7月 「奧津軽十三湖音樂會」（96、98、00年三度舉行）。 10月8-9日 北京公演。 ★1995： 3月 新加坡公演。 4月 制作NHK教育電視臺專題片『ふるさとの伝承』（故鄉的傳承）主題曲。 7月 發行第十五張專輯『マヨヒガ』。 8月 第三次在毛越寺凈土庭園舉行平泉法樂會，并于10月發行『姫神 浄土曼陀羅』LiveCD、Video、LD。 9月 山形縣音樂會。 ★1996： 3月3-4日 參加中國香港藝術節演出。 4月 制作NHK綜合TV片『にっぽん點描』（素描日本）主題曲『見上げれば、花びら』(抬頭望花)，單曲于6月21日發表。 7月 發表第十六張專輯『風の縄文』。 7月 「奧津軽十三湖音樂會」。 8月 「姫神白山夢幻奏」。 8月 回到故鄉宮城縣若柳町舉行音樂會。 9月 在小巖井農場舉行的著名作家宮澤賢治、石川啄木誕辰一百周年紀念活動之一『姫神·修羅の大地を謳う』音樂會。 12月 擔任朝日電視臺電視片「ネイチャリングスペシャルヒマラヤ5000年 時空の花園」（青藏高原Special 喜馬拉雅5000年～時空花園）配樂及主題曲制作。 ★1997： 1月 TBS『報道特集』播出專題片『「姫神」が紡ぐ東北大陸』（姫神編織的東北大陸）。 2月 推出精選輯『時を紡いで』（時間的紡織～姫神TVsellection～）。 6月 慶祝盛岡建城400年，舉行「姫神 盛岡城音樂會」。 6月 在舉行東京音樂會「天空與云與友～姫神音樂會」。 7月 宮城県大河原町舉行音樂會。 7月 田瀨湖音樂會。 7月 群馬縣利根村音樂會。 8月 巖手縣種市町海濱音樂會。 8月 第十七張專輯『風の縄文II 久遠の空』發行。 9月 在青森縣三內丸山繩文遺跡舉行音樂會，NHK衛星直播（這場音樂會將姬神的影響力提升到空前）。 10月 TBS記錄片『神々の詩』播出，姬神擔任音樂，音樂播出后引起巨大反響。 ★1998： 1月 Maxi Single『神々の詩』（眾神的詩篇）發行。 6月 雙CD精選輯『森羅萬象』發行。 7月 奧尻鎮魂供養會姫神音樂會。 8月 姫神八上姫公園音樂會。 8月 TBS記錄片『神々の詩』系列二大赤道播出。 8月 第十八張專輯『縄文海流 風の縄文III』發行（獲得當年度第40回日本唱片賞企畫賞）。 8月 「奧津軽十三湖音樂會」。 8月 『神々の詩』音樂會。 12月 東京五反田音樂會。 12月 大阪、福岡音樂會。 ★1999： 3月 姬神BOX『イリュージョン』發行，姫神出道以來發行的14張專輯之大集合。 9月 多賀城市民會館音樂會。 10月 河口湖音樂會。 10月 第十九張專輯『SEED(シード)』發行（引入繩文語演唱）。 11月 廣島音樂會。 12月 東京五反田音樂會。 ★2000： 2月 毛越寺本堂Live。 3月23日 『神々の詩』收錄于『feel』。乘著音樂界的治療風潮，作為治愈系的音樂，姫神這個名字被廣為傳播。 4月 TBS電視片『未來の瞳』開始播出。 4月 NHK衛星二臺播出「地球好奇心 敦煌 夢幻之旋律～追尋千年前音樂的姫神之旅」。 6月 鳥取春陽生誕辰100年祭新里村音樂會。 7月 單曲『未來の瞳』發行。 7月 「奧津軽十三湖音樂會」。 7月 郡山市民文化廳音樂會。 8月 山形縣縣民會館音樂會。 8月 秋田縣縣民會館音樂會。 8月 仙臺音樂會。 9月 埃及斯芬克斯廣場Special音樂會。 10月 以色列博物館廣場Special音樂會。 11月 第二十張專輯『千年回廊』發行，綜合其出道二十周年紀念活動－埃及、以色列音樂會中對當地民間音樂的感悟，異國風情濃厚。 ★2001： 1月1日 參加兵庫縣明石市大藏海岸舉行的跨越新世紀文藝演出，也是姬神的Live首次通過因特網直播。 4月 為宮城縣立迫櫻高級中學（原星吉昭母校若柳高中與他校合并后的中學）創作校歌。 5月 參加朝日電視臺「News Station」系列演出，以遠野的夜櫻下演奏『千年回廊』中的曲子『千年の祈り』。 8月 宮城縣多賀城市多賀城公園音樂會。 ★2002： 3月 雙CD精選輯『神の祭、風のうた』發行。 由PonyCanon轉至東芝EMI。 5月 EMI發行的Omunibus『feel 3』中收錄了姬神新創作的曲子『遙かなる旅路』（遙遠的旅途）。 創作PS2游戲『幻想水滸伝III』主題曲『愛を超えて』（愛的超越）。 ★2003： 1月 第二十一張專輯『青い花』發表。 1月30日 參加NHK綜合電視臺『スタジオパークからこんにちは』（Studio Park 你好）系列演出，演奏『青い花』等曲目。 ★2004： 4月 開始了自初次亮相以來首次10處以上的全國巡回。 4月21日 第二十二張專輯『風の伝說』、精選專輯『Voices-Best 蒼穹の聲』及DVD『姫神 浄土曼陀羅+MORE PICTURES』發表。 6月 星吉昭因為健康狀況不佳而入院。為此「姫神」以星吉紀為中心的新體制繼續進行巡回音樂會。 10月1日 星吉昭于盛岡市內死去，享年58歲。 10月24日 星吉昭葬禮在平泉町的毛越寺舉行。 生平 星吉昭1946年3月16日生于日本宮城縣若柳町（宮城屬日本的東北地方，而若柳町位于宮城縣的北部，毗鄰巖手縣），是七個孩子中的幼子。他的家位于一個僻靜的農村，去學校要走一個多小時。父親有時會吹奏尺八（日本長笛），這應該是他最早的音樂啟蒙。小學一年級的時候他非常喜歡音樂教師菅原喜代彈奏的風琴，從此便憧憬成為一名音樂家。 18歲的時候星吉昭懷著成為一名爵士鋼琴師的夢想來到東京。此后，他接觸到能演繹出各種音色的電子樂器并為之著迷，1971年他25歲那年取得JVC全國電子琴大賽最高獎。在東京打拼了差不多十年后，他感到了前所未有的身心疲累，正在他打算好好休整的時候，接到了在盛岡（巖手縣首府，向北不遠是巖手縣內有名的風景區姬神山(海拔1124米)，星吉昭的工作室就在姬神山山麓的田瀨湖畔，“姬神”即得名于此）擔任電子琴教師的工作，于是他來到了巖手，在接觸到東北地方傳統文化的同時星吉昭開始探索全新的自我。 東北地方是大和文明的發祥地，古老的土地上千年流傳著自繩文時代起萌發的傳統文化，亙古不變的清透澈骨之風在高聳的群山間回巡吹拂著，牽引出無數久遠深長的歲月的記憶。星吉昭首先感銘于巖手縣的代表性民謠『南部牛追い唄』，以及其他東北地方的傳統藝術、民俗以及內陸地區生活的人們的心靈。比對于他在此前一直從事的爵士音樂的源頭黑人靈歌，星吉昭將東北地方的民俗音樂稱為“北人靈歌”。這些素直純樸又豐富多彩的民間藝術成為星吉昭最主要的創作靈感來源。 1980年「姫神せんせいしょん」結成，創作的首個作品『奧の細道』作為一電臺節目的背景音樂播出，引起聽眾的注意及問詢。1981年2月「姫神せんせいしょん」發表了單曲『奧の細道』并正式出道，半年后首張同名專輯發行。1984年樂隊改名為「姫神」，并成為只有星吉昭一人的組合。 姬神的作品風格清醇，飽含著人類對神或者說自然的崇敬與愛，一方面融有深厚的民族性質，一方面采用大量電子音樂元素，hip-hop、house節奏等等現代的音樂表達方式（很典型的newage，星吉昭又原本就是電子琴高手）。這音樂是活的，因為滲透著真實的歷史與人文風土，聽的時候可以感覺到從遙遠的奧羽山脈、北上高地所流瀉飄散出的神風之清響，召喚著我們這些寄身于城市的人們，召喚著那些最親近自然的人類祖先的靈魂。 出道二十余年以來，姬神的音樂被大量采用為電視節目的BGM，以及電影、電視節目的主題曲。很多人就是在看節目的同時不知不覺地聽到姬神的音樂并被之吸引的。最著名的是1998年發行的Maxi Single『神々の詩』（TBS周日晚八點放送的同名紀錄片『神々の詩』的主題曲）。收錄這首歌的專輯『縄文海流』（自1996年起發行的風之繩文系列之三）也獲得了當年度日本唱片大賞（第四十屆）的企畫賞。2000年為TBS的反映世界各地兒童生活的系列紀錄片『未來の瞳』創作的主題曲『未來の瞳』也博得了眾多好評。 作為日本NewAge界的領軍人物之一，姬神在音樂會上投入了相當大的精力。以平泉毛越寺的凈土曼陀羅音樂會為發端，在日本全國各地燃起姬神的熱火。姬神將大多數音樂會舉辦于野外，屢獲成功，比較著名的除前述平泉法樂會外，還有小巖井農場音樂會、青森縣三內丸山繩文文化遺跡音樂會和青森縣里津輕十三湖音樂會。而除致力于反映本國本土傳統文化，為本國人民創作屬于日本的新民族音樂外，姬神也積極地向海外發展，吸引其他國家的音樂元素，比如曾經與姬神數度合作的大陸著名二胡演奏家許可（風之繩文中的『花かんざし』就是）。2000年秋天，為紀念姬神二十周年而在埃及、以色列舉行的音樂會更讓世界感受到了姬神?；貒蟀l行的『千年回廊』吸收了中東當地的音樂，聽來別有不一樣的風味。 自1995年起，星吉昭的長子星吉紀也加入姬神，擔任音樂會伴奏，另外還組織了擅長東北民謠的合唱團「姫神Voice」。姬神并非是星吉昭一個人，而是「姫神一座」。 2003年1月29日，期待已久的轉投東芝EMI后的首張專輯『青い花』終于發表了，其中有三首曲子『海明かり』、『雨のかんざし』、『コキリコ』是星吉昭將地方民謠重新編曲后的作品，其余都是原創。星吉昭將眼光放到了日本各地，如標題曲『青い花』就是脫胎自沖繩傳統民謠。整張專輯充滿了優美的抒情旋律，將人類的歡快、喜悅、憂傷，自然的宏偉與空靈送達到聽者心底，使人感懷良多。 星吉昭在2004年4月發表第二十二張專輯『風の伝說』后，準備開始全國音樂會巡演活動。6月由于身體情況不佳而在盛岡市內住院，為此「姫神」以星吉紀為中心的新體制繼續進行巡回音樂會。2004年10月1日上午1點21分，星吉昭由于心力衰竭在巖手縣盛岡市內醫院去世，享年58歲。其葬禮于2004年10月24日在平泉町的毛越寺靜靜地舉行。 姬神“星吉昭”，是日本與喜多郎齊名的新世紀音樂教父，如果說喜多郎的音樂是氣勢磅礴純粹空靈的雋永巨作，那星吉昭的音樂就是蘊含民族曲風的優質小品。姬神的音樂早年散發出日本文化中極致的空靈美感，后來往日本原住民音樂發展，開始趨向部落化，將日本東北的原始風貌與風俗民情藉由嚴謹的電子音色詳細描寫。他的音樂風格具有濃厚的民族風味，與眾不同，結合科幻、宗教、部落、神秘等元素的手法演繹出令人折服的音樂，他的音樂是一股無窮的魔力，讓人欲罷不能！這張《青之花》完美融合了他的前期與后期的特點，采用沒有任何修飾的音樂路線，堪稱是他獨特的音樂世界。 日本的新世紀音樂作曲家里最具影響力該屬喜多朗KITARO和姬神HIMEKAMI，不過前者的在國際樂壇上的知名度更高，主要原因是因為喜多朗制作發行的專輯比較多，可以稱的上是一位多產作曲家。姬神的所出的的專輯和喜多朗相比，相對的就比較少，不過他所有的創作絕對都是高質量的精品，每個細節都幾乎接近完美，沒有多余累贅的音段在內。他的音樂，旋律優美動人，抒情感性。作為日本人，他譜寫的曲子有時會比中國本地作曲家的音樂更具有中國古典味道，在早期的中國香港和中國臺灣古裝劇里，有很多令人驚艷的配樂都是出自姬神的專輯，而且屢用不爽，常常在不同的片子里，都配置同一首樂曲，比如說，每當有風花雪月的情節或鏡頭出現，就會采用姬神的那盤“水月”（MOON WATER）里的曲目，如果出現有關生離死別，“壯士一去不復還”類型的鏡頭，一般所采用都是“炎”，HOMURA里的曲子了。 他是一名用音樂為現代人祈禱的祭師，用純粹的電子合成器，表達著人類最原始的贊頌，卻不是對具體的自然，而是對自然中孕育的神。喜多郎繼承了神道教的精神，姬神則沿襲了神道教的傳統與文化。他試圖用音樂，滋潤現代人干涸的心田，喚醒他們對自然的敬畏尊崇之情。 他也是一名民俗學家，將幾乎已經被人們所遺忘的繩文音樂挖掘出來（“繩文”意指結繩記事，是日本文明尚處于雛形的遙遠年代），讓這種古老的文化遺產在世界的眼前重放異彩?；蛟S你會奇怪這和現在的日本音樂大相徑庭，但是這才是日本文明真正的音樂源頭，是共屬于人類的寶貴財富。 音樂評價 姬神的所出的的專輯的創作絕對都是高質量的精品，每個細節都幾乎接近完美，沒有多余累贅的音段在內。他的音樂一般不太采用與大自然有關的素材，比較旋律化，抒情感性。作為日本人，他譜寫的曲子竟比中國本地作曲家的音樂更具有中國古典味道，正如，貝托魯奇的那部贏得數項奧斯卡獎的電影，“末代皇帝”，里面的那首經典的宮廷插曲是由好萊塢的外國作曲家寫的，卻有濃厚的中國風韻。在早期的中國香港和中國臺灣古裝劇里，有很多令人驚艷的配樂都是出自姬神的專輯，而且屢用不爽，常常在不同的片子里，都配置同一首樂曲，比如說，每當有風花雪月的情節或鏡頭出現，就會采用姬神的那盤“水月”（MOON WATER）里的曲目，如果出現有關生離死別，“壯士一去不復還”類型的鏡頭，一般所采用都是“炎”，HOMURA里的曲子了。他是一名神學家。從我聽到“諸神之詩”的那一刻開始，我就知道他是一名用音樂為現代人祈禱的祭師。他也是用純粹的電子合成器，表達著人類最原始的贊頌，卻不是對具體的自然，而是對自然中孕育的神。喜多郎繼承了神道教的精神，姬神則沿襲了神道教的傳統與文化。他試圖用音樂，滋潤現代人干涸的心田，喚醒他們對自然的敬畏尊崇之情。 姬神是一名民俗學家。“繩文”意指結繩記事，是日本文明尚處于雛形的遙遠年代。他將幾乎已經被人們所遺忘的繩文樂挖掘出來，讓這種古老的文化遺產在世界的眼前重放異彩?；蛟S你會奇怪這和現在的日本音樂大相徑庭，也許聽了甚至覺得都跟鬼叫一樣難以接受。但是這才是日本文明真正的音樂源頭，與昆曲一樣都是共屬于人類的寶貴財富。 姬神是一名用音樂為現代人祈禱的祭師，用純粹的電子合成器，表達著人類最原始的贊頌，卻不是對具體的自然，而是對自然中孕育的神。喜多郎繼承了神道教的精神，姬神則沿襲了神道教的傳統與文化。他試圖用音樂，滋潤現代人干涸的心田，喚醒他們對自然的敬畏尊崇之情。 不同時期的姬神 第1期?。紛瘠护螭护い筏绀笃冢? 1st『奧の細道』('81)～4th『姫神伝說』('83) 爵士系的音樂家以樂隊的形式所演繹的作品。 不論Fusion或者Techno Pop的聲音都可以將日本東北的原始風景描述出來。 他的音樂具有獨特的節奏和表現力的一面還有表現幽靈鬼怪的一面。 只有姬神才能創作出的有著美妙旋律的樂曲也有很多。 使用的器材以電子合成器為主，柔和又溫暖的音色。 從『姫神伝說』開始就是以從正面見證東北的歷史 風土 文化為主題的。 第2期　＜ニューエイジ路線期＞ （New Age 路線期） 5th『まほろば』('84)～10th『風土記』('89) Band解散 開始基本上一個人的創作。 『まほろば』和第六張專輯『海道』('85)有了打擊樂器演奏者YAS-KAS的參加于是專輯中存在著獨特的氣氛 專輯中有著明確的觀念。 有著日本感覺的抒情優美的樂曲是一大特征。 『神々の詩』中有著人們通常所知的「姫神之聲」，第八張『雪譜』('87)完成的階段 器材以YAMAHA DX7 系列為主，因為是FM音源 所以聲音纖細。 從『雪譜』開始引進了Sampler，『風土記』中PCM合成器改變了前面出現的音質。 第3期 ＜シンフォニック路線期＞ （交響樂路線期） 11th『イーハトーヴォ日高見』('90)～14th『東日流』('94) 12th『ZIPANGU』('92)是過去的姬神之聲的集大成的作品。 其他的三部作品是一東北為主題的古典樂的旋律組成。 厚重或者以組曲形式表現大作主義 有一些難以接近的曲子。 機材是以PCM合成器為主體感覺 實現了交響樂演奏。 從『ZIPANGU』開始佐久間順平和菅原裕紀兩位就參與支持純樂器的使用。 從『東日流』開始 姬神開始積極地使用人聲 并且有其他音樂領域的音樂家參與。 第4期 ＜縄文サウンド期＞ 15th『マヨヒガ』('95)～17th『久遠の空』('97) 有著強烈節奏感的House Hip-hop系旋律積極地引進了Rhythm Break。 人聲（也有很多Sampling的曲子）被頻繁地使用，歌曲也大量增加。 從『久遠の空』開始姫神之聲登場~！ 器材和音色方面，Manipulator對于星吉紀氏有著極為強烈的影響。 電子音樂的音色復活，PCM合成器，物理模型音源，純樂器并用。 電腦的使用使得Sampling音的電子處理成為可能。 從16th『風の縄文』('96)開始 人類何自然共生的繩文世界成為了音樂的主題 第５期 ＜姫神ヴォイス期＞ 姬神之聲時期 18th『縄文海流』('98)～ 隨著單曲『神々の詩』('98)大賣のヒットにより、姫神＝Voice的印象無論好壞都被定型神秘而原始的歌唱使得「繩文語」成為了一大沖擊。 姬神開始收集世界各地的民族音楽的要素，第20張專輯『千年回廊』('00)就是得到了中東地區的靈感。 突出Phrase Sampling以及純樂器的音色、是前面沒有出現過的電子音樂.